НАСЛАЖДАЙСЯ ТИШИНОЙ




НЕ МОДА, А ОБЛИК.

Герберт Р. Коллиш является шефом штутгартской фирмы грамзаписи Intercord и немецким представителем Depeche Mode. С самого начала он разглядел потенциал четырех музыкантов и воодушевился их пластинками. Здесь он рассказывает, почему Depeche Mode является для него особым исключением, и описывает аспекты сотрудничества с группой.
После того, как мы заключили в июле первый контракт, вышла первая запись Depeche Mode, а именно сингл «New life» и альбом «Speak and spell». Моя первая встреча с группой произошла в сентябре 1981 по поводу их выступления в лондонском лицее. Потом была встреча на пресс-конференции. Я никогда не забуду, как юные, ничего не понимающие в шоу-бизнесе, музыканты, попивая Кока-Колу, терпеливо отвечали на вопросы журналистов. Подобное сегодня не возможно даже представить.
Моё лучшее приключение с группой произошло в связи с осенней пресс-конференцией в Айбзее. Ребята целый день давали интервью о выходе нового альбома «Music for the masses» и вернулись в гостиницу только вечером. На официальном приеме царила натянутая атмосфера, но с большей частью персонала Intercord мы объединились в пивной за кружкой знаменитого баварского пива. Уже через час группа была в загуле. Энди Флетчер и Мартин Гор начали скандировать: «Речь! Речь!», и мне ничего не оставалось, как встать и произнести шутливую речь, которая заставила улыбнуться даже молчаливого Даниэля Миллера.
Личное общение с группой ограничено выступлениями. В основе лежит строгий распорядок дня, который имеет большое значение для музыкантов и менеджеров. Но это не мешает мне встречаться с группой во время работы, как это было в 1984 на записи альбома «Some great reward».
Depeche Mode является международной группой высокого класса, которая имеет золотой сингл и шесть золотых дисков. С выходом альбома «Violator» становится ясно, что музыканты, достигнув зрелости, ставят себе новые цели. Никогда ещё мы не продавали в Германии за такой короткий срок такое огромное количество пластинок Depeche Mode. Всего за период с 1981 по 1990 в Германии разошлись 4 000 000 синглов и 2 500 000 дисков. Я хочу, чтобы в будущем художественное развитие группы продолжалось. Это приведет к тому, что Depeche Mode войдут в анналы поп-истории.

ДЕСЯТЬ ЛЕТ СУЩЕСТВОВАНИЯ: ПРОИЗВОДИТЕЛИ МОДЫ.

Как высоко поднялись Depeche Mode на музыкальном небосклоне в 80-х? Какую роль играет имидж четырех музыкантов? Зачем написана эта книга? Ответы на эти вопросы получить не трудно.
Об этом мечтает каждый продавец дисков: тысячи фанатов штурмуют магазин. Но для голливудского магазина «Where house» эта мечта превратилась в кошмар. «Такого никогда не было» - рассказывает дрожащим голосом хозяин, - «Мы думали, что готовы, но ошиблись. Такого никто не мог предположить». Что же случилось? 20 марта 1990 в американские магазины должен был поступить новый альбом Depeche Mode «Violator». В тот же день музыканты хотели прийти в «Where house», чтобы самим прорекламировать свою продукцию.
Это известие распространилось среди фанатов как пожар после сообщения по местному радио. С вечера у магазина стали появляться первые поклонники группы, чтобы терпеливо ждать открытия магазина. Толпа ежечасно возрастала. В 5 часов утра перед супермаркетом выстроилась очередь длиной в 2 км. Было ясно, что тридцать человек охраны капитулируют. Полиция Лос-Анджелеса попросила помощи у уличного патруля, чтобы избежать несчастий. В восемь утра капитан Кейт Баши вынужден был потребовать подкрепления, т.к. ситуация угрожала выйти из-под контроля. Прибыло ещё 150 полицейских в бронежилетах, а над толпой кружил вертолет. К 8-30 по оценкам полиции у магазина собралось 10-15 тысяч фанатов. Мартин, Дейв, Алан и Энди не приехали, и ситуация стала накаляться. Полиция призывала всех разойтись. Некоторые разочарованные принялись кидаться камнями, но к счастью, никто не пострадал, и к обеду опасность миновала. «Это было просто невероятно!» - восклицает всегда невозмутимый Флетч, - «Этот хаос, полиция, фанаты – мы только рады, что никто не пострадал. Но о происшествии говорили все информационные каналы». Хозяин магазина сказал, что Depeche Mode превзошли по количеству фанатов Нейла Даймонда и Хулио Эглесиаса. Но он мог предугадать то, что случилось, т.к. поступило 600 000 предварительных заказов на эту пластинку. Ему пришлось заплатить 25 000 долларов за привлечение полиции.
В течение всех десяти лет Depeche Mode преследовали ложные слухи. С выходом первого альбома «Speak and spell» группа заняла важное место в музыкальном мире. В этом отношении Depeche Mode установили своеобразный рекорд: все их 23 сингла занимали высокие места. В Англии нет больше таких успешных групп, но Depeche Mode совсем не пользуется своим успехом. Многие синтезированные звуки и электронные ритмы, которые создавали четыре англичанина, позднее стали танцевальными хитами. «Chicago-house» никогда не стал бы известным клубом без Depeche Mode.
Имидж четверки полностью соответствовал их стилю. В начале 80-х Depeche Mode считались типичными представителями «новых романтиков». Потом «новые романтики» забылись, но остались куртки и брюки из черной кожи, стильные прически и черные кепки Мартина Гора. Развитие Depeche Mode можно читать великим феноменом 80-х: они не следовали моде, а создавали её. Они никогда не придерживались каких-то правил, но всегда были в первых рядах. Они неповторимы. В этой книге вы найдете все подробности.

НА СТАРТЕ: КАК ВСЁ НАЧИНАЛОСЬ.

В октябре 1981 они впервые вышли на сцену – так Эндрю Флетчер начал свою необыкновенную карьеру.
Меня зовут Энди Флетчер, мне 29 лет, я живу в Лондоне. Мартин гор называет меня боссом Depeche Mode. я люблю играть в футбол и прекрасно чувствую себя в роли поп-звезды. Почему? Вероятно потому, что я не ощущаю себя звездой. Жизнь музыканты проходит в турне, ты едешь и переживаешь невероятные вещи. В первую очередь я замечаю, как быстро летит время. Иногда я думаю, как все начиналось: 10 лет уже прошло с тех пор, как мы создали в Бэзилдоне группу Depeche Mode. Мартин Гор и Винс Кларк играли тогда на гитарах, а я тренькал на басе. Мы втроем ходили в одну школу, а Мартин учился в одном классе с Элисон Моет, которая позже образовала с Винсом дует «Yazoo». Когда к нам присоединился Дейв, известный панк Бэзилдона, мы купили наши первые синтезаторы за 150 фунтов каждый. Дейв всегда читал журналы мод и назвал группу как один французский журнал - Depeche Mode. наше первое появление произошло в октябре 1980. костюмы были невозможны, но надо было показаться на людях. Потом мы начали выступать каждый день. Где? Везде!
Через четыре месяца все магазины были так забиты нашими записями, что мы решили поехать в Лондон, чтобы урвать свой кусок большого города. Мартин тогда ещё учился в школе, а я нашел себе работу страхового агента в Лондоне, взяв с собой безработных Дейва и Винса.
В клубы мы прорвались легко. Но вот в фирмах грамзаписи нам постоянно отказывали. «Слишком необычно» - отзывались они о нашей музыке, - «Это никогда не окупится». Все фирмы были настроены агрессивно. Спустя месяц позвонил какой-то тип, сказал, что нашел нашу пленку и хочет с нами встретиться. К несчастью для него он позвонил через два месяца после выхода нашего второго хита «New life», когда мы уже познакомились с фирмой Mute.
Выход нашего первого сингла «Dreaming of me» происходил при необычных обстоятельствах: мы встретились в студии и обнаружили, что Винса нет. Мы начали поиски и нашли его в квартире. Он лежал с температурой 40 градусов, абсолютно беспомощный. Так началась наша карьера. У нас не было менеджера – и мы в нем не нуждались. Шеф Mute Даниэль Миллер всё взял на себя: он вел переговоры, заказывал аранжировки, создавал внешний облик группы. А в первом турне он управлял автобусом. В нем поместилось всё, что было нам необходимо для выступлений: три маленьких синтезатора, ударная установка, четыре микрофона, усилитель с эквалайзером и восьмиканальный пульт. Это была аппаратура, с которой мы первый раз выступали в Германии. В конце 1981 в гамбургском магазине «Markthall» проходила презентация сингла «Just san’t get enough». Я очень удивился, увидев среди наших фанатов панков. Ещё больше я удивился, когда узнал, что всё продано, хотя на продажу в Германии у нас были не большие надежды. Гамбургские фанаты восхищались, но критики журнала «Music Express» сомневались в нас: «Kraftwerk в образе городских панков» - звучал заголовок. Винс рвал и метал: «Городские панки – это низко!». Мы должны были это доказать немецкой прессе. Но для Винса это стало слишком большим грузом, и в конце 1981 он покинул нас после выхода альбома «Speak and spell». Нас сильно разозлила реакция прессы на выход первого альбома без Винса: «A broken frame» вызвал много критики. В то время мы испытывали тяжелые времена. Мартин боялся, что не сможет реализоваться как автор, и что его недооценят. «Он очень талантлив, только ещё не знает об этом» - сказал мне Винс перед уходом из группы.
Наши синглы «The meaning of love» и «Leave in silence» мы записали как трио. В январе 1983 у нас появился Алан Уайлдер. Прежде всего на концертах он брал на себя электронные партии Винса. Сейчас Алан у нас первый человек в студии.
Организация работы оказалась для меня очень важным делом. Мы организовали большое предприятие, и оно слаженно работало. Лучшей наградой было стоять на сцене и петь для зрителей.

О ПЕРСОНАХ: ЧЕТЫРЕ МОДНИКА.

Четыре музыканта, четыре характера. Здесь их портреты – личностные и профессиональные.

ЭНДИ ФЛЕТЧЕР – РАБОТНИК.

Если бы он не был музыкантом, то мог быть хорошим менеджером или пойти в политику. Но сейчас он держит нити правления Depeche Mode в своих руках. Он координирует встречи с прессой, ведет переговоры.
Энди Флетчера зовут коротко «Флетч». Флетч – большой человек для Depeche Mode не только в бизнесе: рост 190 см, рыжие волосы и очки. Серьезный, иногда даже угрюмый, он бы идеальной мишенью для шуток друзей.
Но времена, когда Дейв и Алан прятали его очки или бумажник, а потом потешались над его рассеянностью, прошли. Приветливый и тихий, он выходит на сцену как настоящий бизнесмен. Можно твердо сказать: Флетч – работник.
8 июля 1962 в Бэзилдоне пробил его первый час. Он ходил в одну школу с Элисон Моет, которая потом участвовала в проекте Yazoo, Винсом Кларком и Мартином Гором.
Больше других он дружил с Винсом, т.к. пел с ним в церковном хоре. Родители Энди хотели видеть сына страховым агентом, но он проводил время с друзьями, а не концентрировался на выпускных экзаменах. Музыка была для него важнее работы в конторе. Однако из любви к родителям, Флетч всё же проработал два года страховым агентом.
Ещё больше шуток Флетч терпит из-за своего увлечения историей. Его специализация – время после 1945 года. Он знает все исторические места и соответствующие им события. Флетч очень любит читать, он быстро выжимает информацию из книг, газет и журналов.
Наравне с музыкой его интересуют две темы: политика и спорт (футбол). В политике Флетч придерживается левой позиции и относится с симпатией к Британской Либеральной Партии.
И кто знает, может быть, когда-нибудь рыжеволосый депутат поднимет знамя рабочего класса.
В футболе Флетч болеет за лондонский «Арсенал» и британскую национальную сборную. Он и сам хороший футболист. Как нападающий футбольной команды Depeche Mode, Флетч забил четыре гола в трех играх против германской фирмы грамзаписи Intercord.
У Флетча много увлечений: он ходит пить пиво со своим соседом Мартином Гором, с удовольствием играет в настольный теннис и гоняет на машине. Его личная жизнь является тайной. Известно только, что у него есть две сестры Сюзен (26 лет) и Карен (24 года) и брат Саймон (13 лет).

ДЕЙВ ГАН – НАПРАВЛЯЮЩИЙ.

Когда он неутомимо и темпераментно носится по сцене, девушки в зале сходят с ума. Где бы он не появился: на почте или на дискотеке, на вечеринке или в ресторане, Дейва нельзя остановить. Дейв Ган, певец и секс-символ группы, это живой бочонок с порохом: иногда грубый и дикий, а иногда – нежный и внимательный. Дейв родился 9 мая 1962 в Эппинге, маленьком городке близ Бэзилдона. У него есть старшая сестра Сью и младший брат Питер. В детстве Дейв узнал, что живет с отчимом, а не с родным отцом. Из-за этого он начал бунтовать. У Дейва был свой имидж: дикий панк Бэзилдона.
Хотя он был фанатом таких групп, как The Clash и Sex pistols, в конце 1979 он решил войти новое трио, исполняющее электронную музыку. Благодаря Дейву нашлось имя для группы, т.к. именно ему, моднику, попался на глаза французский журнал мод Depeche Mode. уже на первых выступлениях стало ясно, что Дейв – это настоящий талант. Никогда не имея танцевального или балетного образования, он скоро прослыл одним из лучших танцоров в международном шоу-бизнесе. Он легко заводит публику: 10 000 ликующих фанатов в Штутгарте, 80 000 в Пасадене. Этот успех он сам объясняет природным инстинктом: «Я пускаю всё на самотек. Во время первых успешных выступлений я пристально наблюдал за публикой и понял, что хлопать они могут бесконечно». На каждом выступлении Дейв теряет до 2 кг, поэтому его часто мучают боли в мышцах и опухших пятках. «Кончится тем, что однажды он порвется на куски на концерте!» - говорит менеджер Intercord Крамар.
Но Дейв гордится своей физической формой и постоянно ходит в бассейн и тренажерный зал. На удачи и неудачи Дейв реагирует импульсивно: после плохого концерта он швыряет в стену пивные банки и орет на журналистов, а после удачного – сразу закатывает вечеринку.
Более пяти лет Дейв состоит в браке. Со своей женой Джоанной он вместе уже десять лет, а его сыну Джеку уже два года. Он общается только с семьей. После того, как толпы фанатов начали осаждать его дом в Бэзилдоне, Дейв переехал. Свой лондонский адрес он держит в секрете: «Я хочу хоть немного покоя в доме». Его хобби – это рыбалка и машины (у Дейва «Порше»). На гастролях появляются и другие страсти: он веселится на вечеринках, хулиганит в ночных клубах и разжигает скандалы. У него есть персональный шутник по имени Дэррил – это парень с грубой кожей и твердым характером. Благодаря ему встречи с фанатками женского пола не проходят спокойно: Дэррил всегда увлекается.

АЛАН УАЙЛДЕР – ДЖЕНТЛЬМЕН.

Алан входит в состав группы с 1981. на пресс-конференциях он, оставаясь в стороне, всегда производит лучшее впечатление. Он учился в классической британской школе, и поэтому обладает идеальными манерами. Женщины млеют от его вежливости: Алан – настоящий джентльмен, к тому же имеющий классическое музыкальное образование, и таким он представлен в книге.
Алан родился 1 июня 1959. уже в возрасте 8 лет он по настоянию отца стал заниматься музыкой. Едва окончив школу, Алан окунулся в шоу-бизнес. Он начал работать в студиях и скоро сделал себе имя как клавишник и аранжировщик.
Однажды ему попалось на глаза маленькое объявление в английском журнале «Melody maker»: «Известная группа Depeche Mode ищет замены Винсу Кларку». Алан записался на собеседование, предварительно опробовав мелодии группы на синтезаторе. На прослушивании он просто очаровал троих ребят. «У него внутри было то же, что и у нас» - вспоминает Дейв. Однако сначала Алан был только дополнительным музыкантом – обстоятельство, которое его очень огорчало. Официальное фото для сингла «The meaning of love» показывало только троих музыкантов. После первого выступления в Германии Алан заявил немецкой прессе: «Я считаю, что меня не любят. От меня хотят избавиться». Здесь он глубоко заблуждался: после того, как Дейв, Мартин и Энди испытали нового коллегу в студии, они не только признали его как полноправного члена группы, но и оценили его опыт. Алан быстро стал боссом во всех вопросах, связанных с аранжировками и звуком. Бывало, что он сидел в студии, когда его коллеги уже были в отпуске и нежились на пляже.
До недавнего времени Алан жил со своей подружкой Джери и сыном Джейсоном в крошечной квартирке в пригороде Лондона. Когда остальные музыканты стали переселяться в лучшие условия, Алан купил прелестный дом и организовал в нем маленькую студию. Там он работал над своим сольным проектом «Recoil 182».
Алан является закоренелым вегетарианцем, страстным фотографом и оператором. Ему принадлежат тысячи фотографий и фильмов, снятых во время турне. В музыке Алан себя не ограничивает: он любит разнообразие – от Kraftwerk и Грейс Джонс до Genesis. А что думает Алан о спорте? «Держусь на расстоянии».

МАРТИН ГОР – ГЕНИЙ.

Никто не смеется так часто, как он. Если Мартин Гор рассказывает какую-нибудь историю, в двух предложениях он отмочит три шутки. К тому же ему все равно – сам он их придумал, или где-то услышал. Мартин Гор – не только музыкальная голова Depeche Mode, он так же является эталоном моды в музыкальном мире.
23 июля 1961 в Лондоне родился этот блондин. Отец Дэвид и мать Памела очень гордились своим первенцем. Для этого у них позднее появились все основания: в школе Мартин стал первым учеником, несмотря на близкую дружбу с двоечниками Винсом Кларком и Энди Флетчером. Особенно он успевал в иностранных языках: он выбрал немецкий основным языком, и как только появилась возможность поехал по обмену в Германию. В 1976 в возрасте пятнадцати лет он провел неделю в деревне Шлесвиг-Холстен. Там ему так понравилось, что в 1977 и 1978 он навещал приютившую его семью в Германии. Вернувшись в Бэзилдон Мартин стал учиться на банковского служащего. К тому же он начал пробовать писать песни. Это было для него важнее учебы.
В 1979 Мартин стал заниматься музыкой с Винсом Кларком. Им пришлось браться за любую работу, чтобы заработать на первый синтезатор. Винс написал первые песни, которые потом стали хитами: «New Life», «Just can’t get enough», «Boys say go!». Когда Винс в 1981 покинул группу, Мартин раскрылся в полном объеме, как гениальный автор и прекрасный музыкант.
Мечты о Германии его не покидали: в 1983, 1984 и 1986 в Берлине группа записывала свои пластинки. Во время одного из визитов в Германию Мартин влюбился и прожил там год со своей девушкой. С 1988 Мартин живет один в своем лондонском доме.
Мартин – убежденный вегетарианец. По характеру он – замкнутый и робкий человек, но в 1983 он неожиданно увлекся садо-мазохистскими вещичками. К тому же в период с 1983 по 1985 во время гастролей Мартин часто устраивал стриптиз на вечеринках. Однажды Гор поставил в неловкое положение всю группу: он устроил стриптиз в дорогом венском ресторане на глазах у изкмленных посетителей.
Помимо стриптиза у Мартина есть ещё одна страсть: гитара. С 1989 во всех песнях на концертах стали появляться гитарные партии. Так что гитара для Мартина – это высшее божество.
Мартин любит послушать для души пластинки 50-х. Он с удовольствием ходит в кино, играет в компьютерные игры и в футбол. Его близкий друг Энди Флетчер говорит: «Мартин – это классический полузащитник». Водительских прав у блондина нет. Его комментарий по этому поводу: «Зачем они мне?».

ШАГ ЗА ШАГОМ: ХРОНИКА.

Здесь отображены важнейшие события из десятилетней карьеры Depeche Mode.

1980

В конце лета началась хроника Depeche Mode: в Бэзилдоне, городке близ Лондона. Винс Кларк, Эндрю Флетчер и Мартин Гор решили вместе создавать музыку. Скоро они нашли хорошего певца, Дейва Гана.
НОЯБРЬ:
В лондонском клубе «Bridge house» выступала группа Fad Gadget. В программе участвовала никому не известная группа Depeche Mode. Fad Gadget работали с фирмой грамзаписи Mute Records, поэтому на концерте присутствовал основатель фирмы, Даниэль Миллер. Сразу после концерта был заключен устный договор: Depeche Mode стали записываться на Mute.

1981

ФЕВРАЛЬ:
Вышел первый сингл «Dreaming of me» и сразу же занял первое место в английском независимом чарте. ИЮНЬ: «New life», второй сингл, также достиг первого места и обосновался в британском хит-параде на 11 позиции. Этому успеху группа посвятила свое первое выступление в телешоу «Top of the pops».
СЕНТЯБРЬ:
С выходом третьего сингла «Just can't get enough» Винс Кларк вырос как автор.
ОКТЯБРЬ:
Первый альбом «Speak and spell» вышел 29 октября и попал в десятку лучших альбомов Британии. Сразу же поступило более 100 000 заказов. Группа первый раз поехала в Германию, чтобы дать интервью для радио, телевидения и прессы.
НОЯБРЬ:
Винс Кларк не захотел больше быть в зените славы. Мартин Гор, Эндрю Флетчер и Дейв Ган теперь работали втроем.  Винс занялся раскруткой дуэта Yazoo с Элисон Моет. Позднее он организовал с Энди Беллом группу Erasure.
ДЕКАБРЬ:
Мартин, Энди и Дейв отправились в студию, чтобы с помощью Мартина записать новый сингл.

1982

ЯНВАРЬ:
Песня «See you» стала первой, записанной без Винса. Она достигла 6 места в британском чарте. Германский журнал «Audio» объявил «Speak and spell» альбомом месяца.
ФЕВРАЛЬ:
клавишник Алан Уайлдер стал преемником Винса в группе.
АПРЕЛЬ:
Вышел пятый сингл «The meaning of love», он занял 12 место в хит-параде.
ИЮЛЬ:
после первого успешного турне группа вернулась в Лондон, чтобы работать над новым альбомом.
АВГУСТ:
Шестой сингл под названием «Leave in silence» занял 19 место в британском чарте.
СЕНТЯБРЬ:
Все десять песен альбома «A broken frame», занявшего 8 место, были написаны Мартином Гором. Стало ясно, что Мартин состоялся как автор, заняв это место после ухода Винса.
НОЯБРЬ:
Двухмесячные европейские гастроли прошли с триумфом.

1983

ЯНВАРЬ:
Depeche Mode
выпустили седьмой сингл «Get the balance right». Он достиг в Британии 13 места.
МАРТ:
Возобновившиеся гастроли проходят через Канаду, Японию, Гонконг и США.
ИЮЛЬ:
Сингл №8 «Everything counts» вышел в продажу и занял 6 место. На B-side «Work hard» Алан Уайлдер выступил соавтором Мартина Гора.
ОКТЯБРЬ:
третий альбом «Construction time again», который создавался в берлинской студии Hansa, наткнулся на критику и одновременно на восторженную реакцию публики. В Германии он достиг 4 места и стал золотым, благодаря 250 000 проданным копиям.
НОЯБРЬ:
Девятый сингл назывался «Love in itself» и был как обычно написан Мартином Гором.

1984

МАРТ:
десятый сингл «People are people» стал великим хитом. В Британии он достиг 4 места в хит-параде, а в Германии продержался три недели на первом месте.
ИЮНЬ:
50 000 фанатов пришли на выступление Depeche Mode на фестивале в Людвигсхафене.
ИЮЛЬ:
В Лондоне создавалась основа для нового альбома.
АВГУСТ:
Мартин Гор провел две недели со своей подружкой Кристиной в Берлине.
СЕНТЯБРЬ:
с выходом «Master and servant» (9 место в Британии, 2 место в Германии) продолжился мировой успех. В США синглы «People are people» и «Master and servant» заняли высшие позиции. 24 сентября вышел четвертый альбом «Some great reward», который занял 3 место в британском хит-листе. 27 сентября началась подготовка к следующему турне, которое было намечено с 20 ноября по 13 декабря.
ОКТЯБРЬ:
Журнал «Audio» объявил альбом «Some great reward» диском месяца.
НОЯБРЬ:
Во время подготовки к турне вышел сингл с двумя лучшими песнями последнего альбома: «Somebody» и «Blasphemous rumors». Мартин Гор вызвал дискуссии, т.к. в песнях говорилось о Боге.

1985

ФЕВРАЛЬ-МАРТ: Во время мирового турне, проходящего через США и Японию, Depeche Mode собрали на концерте в Сан-Франциско 15 000 фанатов.
МАЙ:
вышел спокойный, чувственный сингл «Shake the disease», который занял в Германии 2 место.
ИЮЛЬ:
В качестве пятого альбома группа выпустила свою первую коллекцию хитов «The singles 81-85».
Остаток года группа отдыхала, чтобы потом спокойно начать работу над новым альбомом. Осенью также появилась песня «It's called a heart».

1986

МАРТ:
шестой альбом «Black celebration» стал убедительным доказательством развития группы. В Бирмингеме началось следующее большое турне. В этом многомесячном путешествии Depeche Mode показали себя как лучшая группа, работающая вживую.
АПРЕЛЬ:
Сингл «Stripped» занял в Британии 15 место. В Германии он держался две недели на втором месте. Ещё две песни с нового альбома вышли в виде синглов: «A question of lust» и    «A question of time». АВГУСТ: Алан Уайлдер выпустил сольный альбом «Recoil».

1987

АПРЕЛЬ:
17 апреля вышел сингл «Strange love» - аппетитная закуска к новому альбому. Песня достигла в Англии 16 места.
МАЙ:
в апреле и мае группа работала в Лондоне над новым альбомом.
ИЮНЬ-ИЮЛЬ:
альбом проходит последнюю обработку в датской студии.
СЕНТЯБРЬ:
седьмой альбом «Music for the masses» стартовал в Германии 27 сентября. Он занял в Британии 10 место и разошелся миллионными тиражами. Многие критики назвали его наивысшим творением Depeche Mode. позднее появились два сингла: «Never let me down again» и «Behind the wheel».
ОКТЯБРЬ:
Продолжительные гастроли начались сразу после выхода альбома.

1988

ЯНВАРЬ:
Алан Уайлдер выпустил свой второй сольный альбом «Hydrology». Он включал две композиции с первого диска.
18 ИЮЛЯ:
на стадионе «Rose Bowl» в Пасадене состоялся 101 концерт в рамках мирового турне, которое началось в октябре 1987. Более 75 000 фанатов из Лос-Анджелеса и всей Южной Калифорнии собрались на стадионе, чтобы насладиться музыкой Depeche Mode. известный режиссер-документалист Д.А. Пеннибекер начал снимать фильм о Depeche Mode, который так и назывался: «101».
ОКТЯБРЬ:
14 октября у Дейва родился сын, которого назвали Джеком.
ОКТЯБРЬ-НОЯБРЬ:
Мартин Гор засел в студии, чтобы работать над своим первым сольным альбомом. 1989
ФЕВРАЛЬ:
Вышел двадцать первый сингл - «Everything counts» - живой кусок из двойного альбома «101», который вышел в марте и содержал 20 лучших хитов группы.
ИЮНЬ:
Вышел в свет сольный альбом Мартина Гора «Counterfeit». Он исполнил песни своих уважаемых, но непопулярных коллег: Comsat angels, Sparks, Durutti Column и Tuxedomoon.
АВГУСТ:
Через два года после последней студийной работы вышел сингл «Personal Jesus» - вестник нового альбома. Песня заняла 13 место в Англии и 2 место в Германии. В США «Personal Jesus» стал самым удачным синглом Depeche Mode: он переплюнул по уровню продаж пластинки Мадонны и Принца. Фильм-концерт «101» был показан в Германских кинотеатрах.

1990

МАРТ:
19 марта вышел новый альбом «Violator» и двадцать третий сингл «Enjoy the silence». Он достиг в США десятки лучших и две недели боролся с песней Шинед О'Коннор за первое место. В Голливуде это вызвало панику, т.к. группа оккупировала все рынки.
МАЙ:
Появился двадцать четвертый сингл. Это был «Policy of truth» - следующий козырь альбома «Violator». Во Флориде началось большое американское турне группы, которое продолжалось до августа.

СЕНТЯБРЬ-ОКТЯБРЬ:
В рамках турне Depeche Mode едет с концертами в Германию.

 

CONSTRUCTION TIME AGAIN: В СТУДИИ.

Как рождаются песни Depeche mode? посещение студии даст ответы на многие вопросы.
В Гьерлеве, небольшой датской деревне в 45 км от Аархуса, есть супермаркет, пивная и «лучшая студия в мире» - так называет студию Puk Энди Флетчер. Между Гьерлевом и Аархусом на проселочной дороге есть крошечная вывеска, чтобы непросвещенные посетители не блуждали часами по датской глубинке.
Со времен сингла «Never let me down again» Дейв, Энди, Алан и Мартин совершенствуют свои песни здесь. Этот процесс можно назвать последней обработкой, после которой песни попадают на пластинки.
Студия Puk, цех №1: справа и слева вдоль стен стоят усилители, посередине находится пульт длиной 6 м. «Он работает постоянно» - заявляет гид Алан Уайлдер. Из установки слышатся громкие звуки, и алан озабоченно склоняется к пульту: Ударные звучат очень слабо. Нужно добавить еще басов». Звукооператор Дэвид Бэскомб скептически качает головой, но нажимает три кнопки и включает пленку на начало. Теперь Алан доволен: «То, что надо!». В это время Дейв лежит на тахте позади пульта и просматривает факсы, которые пришли из лондонского офиса Mute. Рядом валяются разноцветные рисунки – наброски обложки альбома «Music for the masses». «Эти усилители работают просто гениально!» - Мартин Гор стоит у окна с электрогитарой в руках и пробует струны. Его взгляд устремлен на зеленый луг. Вдруг он поворачивается к Юргену Крамару, менеджеру Intercord, и говорит: «Я точно знаю, что стану супер-гитаристом!». Мартин сразу становится объектом шуток: «Разрешите Вас поздравить! Так много гитарных партий мы никогда еще не слышали!». Крамар приехал в студию вместе с пресс-секретарем Intercord Гансом Дерером, чтобы послушать уже готовые песни и обсудить рекламную кампанию для нового альбома. Вдруг раздаются громкие крики, двери распахиваются, и влетает Энди Флетчер с теннисной ракеткой в руке: «5:4 в пользу Англии! Мы снова победили!». Флетч исполняет радостный танец, в то время как Ганс Дерер, его соперник по теннису, с трудом вползает в студию: «Флетча в президенты – он непобедим. Но теперь я хочу послушать новый материал».
Так всегда и проходят дни, когда четверо из Depeche Mode сидят в студии. Они серьезно работают, но и много шутят. «В то время как другие группы запираются в студии от всего на свете, Depeche Mode умудряются попутно развлекаться» - объясняет Юрген Крамар.
С выходом альбома «Violator» группа стала приглашать в студию гостей, чтобы наглядно показать людям, как рожаются их песни.

ПЕРВОЕ: ПЕСНИ.

МАРТИН: первоначальные мелодии поставляю я. В «Construction time again» несколько песен написано Аланом, например, «The landscape is changing». Но я думаю, он не цепляется за звание гениального автора.
АЛАН: Можно сказать, что я не считаю себя хорошим автором. Те вещи, которые я пишу для Depeche Mode, стоят мне адской работы. Честно говоря, я нахожу их не слишком хорошими. Зачем делать то, что ты не умеешь? Мартин прекрасный композитор.
МАРТИН: Мои песни рождаются в разных местах. Я просто записываю то, что приходит мне в голову. Большей частью это лишь короткие обрывки фраз и фрагменты мелодий. Лучше всего я помню рождение «Personal Jesus». Мотив этой песни пришел мне в голову в США во время нашего турне «101». Каждый день я видел по телевизору какого-то проповедника и вдруг подумал, что могу использовать это. Название «Music for the masses» для нашего альбома я придумал, когда был в музыкальном магазине.
Там была целая полка с названием «Музыка для миллионов». Я подумал, что такое название подойдет для нашего альбома. Для Германии это название имело ироничную окраску, т.к. продажи пластинок там побили все возможные рекорды. В Англии, где мы не были так популярны, эта фраза звучала с сарказмом.
Мои тексты часто бывают автобиоргафичны. Этого нельзя избежать, т.к. я не контролирую себя, когда пишу песни. Странно, но обычно у меня в голове крутится больше слов, чем музыки. Но в конечном итоге оба компонента развиваются параллельно.

ВТОРОЕ: ПРОИЗВОДСТВО.

МАРТИН: Я беру листок со своими набросками, сажусь за синтезатор и записываю мелодии на кассету. Эту пленку я несу в студию, где начинается обработка.
ДЕЙВ: Как правило, мы сначала встречаемся в домашней студии Алана в Лондоне. Несколько недель мы только обсуждаем тексты и музыку. Когда мы приходим к согласию, начинается шлифовка. После этого мы два месяца проводим окончательную обработку в Дании. Рабочий день начинается в час дня и заканчивается в два ночи. В деревне удобнее работать, чем в городе. Ближайшая дискотека удалена на многие километры, к тому же она уже ужасно надоела. Так что нам ничего не остается, кроме как работать.

ТРЕТЬЕ: ЗВУЧАНИЕ.

АЛАН: важным секретом нашего успеха является о, что мы подчиняем инструмент атмосфере композиции. Мы начали экспериментировать в альбоме «Construction time again», используя натуральные шумы. «Pipeline», например, целиком состоит из звуков лязганья металла. Это была настоящая революция.
МАРТИН: Я даже купил в магазине игрушек детский синтезатор, чтобы использовать его в записи песен. В разное время мы использовали и африканские тамтамы, и саксофон, и тромбон.
АЛАН: Потом мы, конечно, обработали эти звуки. Мы записываем на кассету, например, звук стукающихся друг о друга чашек. Этот первоначальный тон заносится в компьютер, который его обрабатывает. Потом этот звук можно внести в синтезатор. Теперь можно в любую песню вставить звяканье чашек. Мы испробовали всё, что производит шум. Выяснилось, что кухонные звуки подходят лучше всего для обработки. Это и есть технический секрет звуков Depeche Mode.
МАРТИН: В какой бы стране мы ни работали, нам приходится везде устанавливать наш знаменитый шестиметровый пульт.
ДЕЙВ: К тому же у нас есть четкое разделение труда. Как правило, в студии работает Алан, это его стихия. У него абсолютный слух. Он до сих пор расплачивается за то, что пришел в группу: ему приходится приводить в порядок наши творения.

ЧЕТВЕРТОЕ: ПЕНИЕ.

ДЕЙВ: как только записан основной аккомпанемент, приходит очередь вокала. Звук голоса бесконечно шлифуется, чтобы достигнуть лучшего результата.
АЛАН: В Берлине нам однажды пришлось залезть в железнодорожный туннель, чтобы найти подходящую акустику.
МАРТИН: Нормальным является такое разделение песен, при котором мне достаются медленные композиции, т.к. голос Дейва больше подходит для ритмичных песен. Он обладает более сильным голосом.

 

В ДОРОГЕ С DEPECHE MODE.

Бирмингем, второй по величине город Британии, показал себя неприветливым: ледяные ветры, бесконечные ливни и арктический холод. Но Род Бакл, коммерческий директор лондонской фирмы грамзаписи Sonet, не беспокоится по поводу погоды – все билеты распроданы неделю назад.
Национальный Выставочный Центр в Бирмингеме является одним из крупнейших выставочных залов в мире: большой, прохладный и освещенный. Сегодня вечером он будет заполнен до отказа – два вечера здесь выступает Depeche Mode. Эндрю Флетчер ждет вечера в гостинице, где остановилась группа. Он выглядит скорее как честный банковский служащий, чем как участник популярной электронной группы. Очки, которые он никогда не одевает на сцене, усиливают это впечатление. Мартин Гор, который на концертах одевает соблазнительные наряде из черной кожи, уже спёкся в своем номере. Дейв Ган и Алан Уайлдер отрываются в баре отеля. «Алан всегда спорит с тем фактом, что только он в группе из обеспеченной семьи» - поясняет Энди. Бирмингем – седьмой пункт их путешествия. « А потом будет наш первый большой отпуск!» - уже сейчас радуется Энди Флетчер.
У Depeche Mode всё происходит необычно. Например, группа всегда отказывается от менеджера. «Мы можем сами улаживать деловые вопросы» - считает Флетч, который в рамках внутреннего разделения труда взял на себя вопросы бизнеса, - «Хотя это требует дополнительного времени, зато всё получается так, как мы загадывали». Ещё больше времени, чем бизнес, занимает подготовка гастролей. Три менеджера отвечают за организацию и рекламу: Джей-Ди Фенджер (живой звук), Энди Френкс (финансовая сторона) и Гарольд Буллеръян (реклама и пресса).
Четыре музыканта из Depeche Mode всегда работает без подписания договора. Флетч комментирует: «В начале нашего сотрудничества с Даниэлем Миллером контракт был скреплен только рукопожатием. Так с тех пор и повелось. Мы даже не думаем об уходе из Mute».
В то время как группа «отдыхает» в отеле, в Национальном выставочном Центре Бирмингема царит деловой настрой. Уже с семи часов утра команда техников работает над светом и звуковыми установками. Потом начинается сборка декораций – три контейнера общим весом 32 тонны прибыли прошлой ночью. После обеда, в три часа, в зал приходит группа, чтобы проверить звук. Через 45 минут музыканты стоят на сцене и проверяют свои микрофоны и инструменты. Начинается обратный отсчет. В фойе стоят лотки с футболками и плакатами сквер перед зданием заполнен людьми. В 19 часов зал открывает свои двери, толпа нетерпеливых фанатов устремляется вовнутрь. За сценой Гарольд Буллеръян даёт последние инструкции фотографам и охране. Им нужны хорошие мускулы, чтобы удерживать фанатов перед сценой и предотвращать давку в разгоряченной толпе. Напряжение растет. Сцена ещё в темноте. Пульсируют электронные звуки, предвосхищая появление группы. Звучат первые такты «Black celebration» - песни с нового одноименного альбома. За темным занавесом двигаются неопределенные фигуры. Это заводит публику. Вдруг раздается голос Дейва. Он поет: «We’ll have a black celebration tonight». Потом падает занавес и под крики 6 000 британских глоток появляется декорация в виде дворца.
В полночь начинается запланированная пресс-конференция. Энди Флетчер, Мартин Гор, Дейв Ган и Алан Уайлдер кажутся недовольными. «Хотя публика была в восторге, чего-то не хватало» - считает Флетч.
Четверка Depeche Mode предпочитает держаться на расстоянии от молодежной прессы. «Они всё равно придумают то, чего не было» - констатирует Флетч, - «Зачем тогда вообще разговаривать?». В результате журналисте остались за дверью, и музыкантам с подружками и охраной пришлось провести вечер в гримерке. Даже когда поздно ночью герои появляются в небольших клубах, среди посетителей обязательно оказываются фанаты и журналисты.
1 мая: этот день команда Depeche Mode использовала для работы в студии. Для концерта, который состоится 2 мая, двадцать ассистентов уже собирают декорации. Но зал предназначен не для концертов, а для спорта, поэтому начинается футбольный матч. Футбольная команда состоит из водителя, менеджера, Мартина, Энди. Они играют против фирмы Intercord. Дейв и Алан наблюдают за игрой. Алан, страстный фанат видео, следит вообще за всеми спортивными событиями в мире. С первого взгляда становится ясно, что британцы играют с большей страстью. С помощью честной игры и усердия они завоевывают победу. То, что первый период выиграли соперники, они восприняли с мужеством. Второй период принес массу драматичных моментов и закончился неопределенно – 4:4. после матча англичане наслаждаются немецкими радостями в виде картошки и венских шницелей. Хотя группа была вымотана игрой, 8 000 гостей на следующий день увидели музыкантов в хорошей форме. Одна знакомая мелодия переходила в другую – зал танцевал.
Через две недели ликует другая сцена. На открытой площадке перед олимпийским стадионом группа дала прекрасный концерт. Берлин они любят: Мартин жил два года со своей подружкой в пригороде города, в берлинской студии Hansa группа регулярно работает над пластинками. Было много пессимистических прогнозов, когда за час до начала шоу берлинское небо потемнело, и собрались дождевые тучи. Менеджер Карстен Янке подсчитал: «Чтобы получить прибыль, на концерт должны прийти 12 000 зрителей. В настоящий момент продано 10 000 билетов». Энди, Мартин, Алан и Дейв зашли в павильон за сценой, чтобы проследить за приготовлением обеда. Три пустых контейнера ждут своего груза до полуночи. Три молодых немки из окружения группы тоже ждут. Они принадлежат к старым друзьям Depeche Mode. «Раньше мы всю ночь мотались по берлинским пивным» - вспоминает прелестная блондинка Маркетта

MUSIC FOR THE MASSES: СЕКРЕТ УСПЕХА.

Как Мартин Гор и Дейв Ган объясняют удивительную карьеру Depeche Mode?
МАРТИН: Когда я смотрю назад на нашу карьеру, я должен сказать, что мы счастливы оттого, что до сих пор популярны. В начале мы были ужасно наивными и не осознавали, что делаем. Я понял это, когда недавно критически прослушал пару наших старых дисков.
ДЕЙВ: Мы вместе сидели в студии и слушали старые записи, как вдруг Мартин сказал: «Мы совершенно окосели!».
МАРТИН: Я с трудом могу вспомнить, как мы записывали свои диски. Даже работу над таким относительно свежим альбомом, как «Black celebration», я почти не помню. Время просто летит. Я не могу поверить, что группа существует уже десять лет.
ДЕЙВ: «Violator» - это, пожалуй, первый альбом, для которого мы объединили все наши силы. Это был коллективный проект группы. И я считаю, это первый альбом, в котором все песни хороши. У каждой свое настроение. Я прослушал эту пластинку сотни раз, но все равно восхищаюсь.
МАРТИН: Причём нельзя забывать, что музыканты не могут объективно оценить диск, готовый к выходу. Мы не можем предугадать успех альбома.
ДЕЙВ: Мы придерживаемся строгого порядка. Мартин приносит в студию отдельные песни. Начинается совместная работа, и каждый делает что-то одно, но лучше всех. Во время работы над «Violator» я чувствовал себя более трудоспособным, чем когда-либо. Участие Алана также было больше, да и Флетч потрудился на славу.
МАРТИН: Я думаю, что индивидуальная роль каждого не имеет значение. Важно, как группа выглядит вместе. В 60-е годы музыканты не занимались деловыми вопросами, а были просто артистами. Поэтому они часто выпадали из обоймы. В настоящее время всё гораздо проще – у нас есть множество помощников. В принципе, группе достаточно одного хорошего музыканта, если остальные хорошо выполняют свои роли.
ДЕЙВ: Раньше мы много спорили с Мартином, и, наконец, я сказал ему: «Пиши песни так просто, как это возможно». Теперь он приносит сырой материал и начинается обработка песни.
МАРТИН: Мы хотели работать над последним альбомом по наитию. Но не всегда получалось, как хотелось, и мы возвращались к некоторым вещам снова и снова.
ДЕЙВ: Мы подошли к новому альбому нестандартно, пробовали различные варианты, экспериментировали и добились нужного результата.
МАРТИН: В моих песнях всегда присутствует тема религии. Она пронизывает меня, и мне кажется, что нельзя не заметить этого в текстах и музыке. Первым названием фильма «101» было «Месса».
ДЕЙВ: когда организуется такое шоу, оно, несомненно, носит религиозный характер. Я всегда чувствую сильную энергию людей, которые танцуют и поют вместе со мной. Это можно сравнить с церковной службой.
МАРТИН: Я счастлив, что наши поклонники развиваются вместе с нами. Чаще всего фанаты любят группу за ранние вещи, но наша публика довольна, что мы развиваемся.
ДЕЙВ: Наша профессия состоит в создании и выписке песен, и мы стараемся делать это так хорошо, как возможно. Я не думаю, что мы уже достигли своего максимума. Мы всё ещё полны неуверенности.
МАРТИН: Мы, например, иногда недооцениваем поддержку наших фанатов. Я думал, что наш последний сингл займет низшие строки хит-парадов, а потом постепенно поднимется. Но сингл сразу занял 25 место, а через неделю мы попали в «Top of the pops».
ДЕЙВ: В Англии мы один раз получили такую огромную поддержку фанатов, что наши диски очень быстро попали в чарты и также быстро оттуда вылетели. Такое происходило со многими группами: The Cure, The Bunnymen, The Banshees. Он и появлялись с чем-то новым и снова исчезали. В результате возникла проблема. Многие люди не имели шанса с нами познакомиться, т.к. песни уже через пару недель переставали звучать по радио.
Но на такое развитие ситуации мы не могли оказать влияние. Мы не можем контролировать, как люди покупают наши пластинки в первую неделю. У нас есть очень преданные фанаты во всем мире, которые всегда готовы купить что-то новенькое. Я не знаю, на чем это основано, но думаю, что они верны нам не только потому, что мы такие симпатичные.
МАРТИН: Нет, мы не придумываем себе имидж, но надеюсь, что нас воспринимают всерьёз.
ДЕЙВ: Я думаю, что важность имиджа завышена. Серьезно надо относиться только к музыке. Если хочешь чего-то достигнуть как артист, надо приложить максимум усилий и сноровки.
МАРТИН: Опасно воспринимать всё всерьез.
ДЕЙВ: Это только свернет тебе голову.
МАРТИН: Я думаю, мы стали профессионалами, когда …
ДЕЙВ: Как только выпускаешь первый диск, сразу невольно становишься профессионалом.
МАРТИН: Точно, сразу после первого сингла! Ха-ха-ха!
ДЕЙВ: Профессионалы! Это даже не смешно! Это баланс между двумя крайностями: или ты чувствуешь себя человеком и занимаешься любимым делом, или работаешь за кусок мяса как собака. Нужно следить за собой, чтобы не переступить черту.
МАРТИН: Важно, что у нас никогда не было менеджера, и мы всегда имели независимую марку. Я думаю, это гарантировало нам успех, т.к. мы никогда не были под давлением и делали, что хотели.
ДЕЙВ: Кроме того, между нами существует крепкая дружба и любовь. Когда проводишь вместе так много времени, симпатия необходима. Мы изучили друг друга и сразу понимаем, почему вдруг разлаживается работа. Это можно сравнить с крепкой семьей.

«101» LIVE: ПЕРЕМЕНЫ.

18 июня 1988 г. в Пасадене на стадионе «Rose Bowl» прошел 101-й концерт в рамках мирового турне Depeche Mode. Около 75 000 фанатов приветствовали британских техно-пионеров. Живой двойной альбом перевернул всё. После этого группа стала в США любимцами публики. Алан Уайлдер отвечает на вопросы.
Почему вы не записали новые песни?
«101» - это живое подтверждение того, что развитие Depeche Mode за время прошедших восьми лет сделало большой скачок. Этот альбом затмил все наши важнейшие достижения с первого хита «Just can’t get enough» до последнего студийного альбома «music for the masses». Что ещё нужно для счастья?
Какие достоинства были у проекта «101»?
Он обозначил важный поворотный пункт в нашем развитии. Первая фаза протекала ещё с Винсом Кларком в 1980. вторая помогла нам определить свои позиции после его ухода. Последние пять или шесть лет все мы очень напряженно работали. Двойной альбом и фильм – это новая фаза.
Название вашего последнего студийного альбома «Music for the masses» - музыка для масс – подходит и в этом случае?…
Можно сказать и так. В Лос-Анджелесе на концерте было 75 000 зрителей. Мы очень гордились этим, т.к. это был абсолютный рекорд в Штатах для одного концерта. «101» стал нашей большой удачей. Живой альбом и фильм посвящены всем фанатам, побывавшим на концертах этого турне.
Когда в фильме видишь сцену, как подсчитывают выручку от продажи билетов, кажется, что этот концерт стал для вас незабываемым во всех отношениях.
Я вовсе не стыжусь быть богатым. В конце концов, я это заработал, неся радость людям. Почему я не могу воспользоваться своими деньгами? В Европе, особенно в Англии, тебя обязательно будут считать человеком с нечистой совестью, если у тебя много денег. В Америке люди смотрят на это положительно.
Ты выступал под именем Recoil с сольным проектом. Тебе мало славы Depeche Mode?
Нет, не по этому я занялся отдельным проектом. Depeche Mode состоит из четырех человек в то время, как я хочу заниматься сольной карьерой. Я закрываюсь в маленькой студии со всеми нужными мне инструментами. Когда я там работаю, стресс и усталость быстро проходят.
Вернемся к альбому «101». В качестве первого сингла к этому альбому вышла песня «Everything counts». Она уже входила в хит-парады в 1983, а сейчас переиздана в живой версии. На чем это основано?
Звучание 1988 года превосходит более раннее. Я думаю, что живая работа имеет больше энергии, чем студийный версии. В «Everything counts», например, подпевает самый мощный хор, который можно себе представить: 75 000 счастливых калифорнийцев.

ЖИЗНЬ ДЛЯ DEPECHE MODE: ФАНАТЫ.

Такая крепкая связь редко встречается в шоу-бизнесе. Беата и Карен делятся своим личным опытом.
Беата и Карен приехали из Арнсберга. В 1984 им было по пятнадцать лет. В том году они впервые услышали песню Depeche Mode «People are people», и это стало началом их многолетней дружбы с группой. «Песня была заставкой к олимпийским репортажам из Лос-Анджелеса» - вспоминает Карен. Они вместе неоднократно посмотрели эту передачу, и группа изменила их жизнь. История Беаты и Карен не единична – так начинали многие фанаты. Отношения между Depeche Mode и поклонниками можно сравнить с долгим любовным романом, т.к. фанаты остаются преданными группе долгие годы. Они растут вместе с ней и становятся взрослыми. Беата и Карен говорят: «Depeche Mode ведет нас за собой».
Школьных подруг сближает также коллекционирование: «Мы собираем все диски, заметки из газет и журналов. Почти все карманные деньги уходят на Depeche Mode, а наши комнаты полностью завешены плакатами». Это было в 1985. в то время Беата и Карен начали строить свою жизнь по-новому. Примерные девочки из хороших семей отдалились от родителей и подруг и забыли неписаный кодекс поведения своего городка. «С помощью нашей одежды и музыки Depeche Mode мы сразу выделились, т.к. Арнсберг – очень маленький город. С нами обращались так, будто мы больны чумой. Таких же «отверженных», как мы, в школе набралось человек десять. Мы одевались в черное и красили волосы» - вспоминает Беата. Проследовал конфликт: «Наши родители смирились, но моя мать всегда повторяла: ты выглядишь как клоун. Но мы держались вместе, и группа нас сплотила». В ноябре 1984 Беата и Карен впервые побывали на концерте: «Зажегся свет, и группа появилась на сцене. Мы сразу же завизжали». Карен говорит: «Если знаешь группу только из журналов и впервые видишь её в живую, то испытываешь неописуемые чувства.
Карен стоит горой за Мартина: «Я нахожу его очень симпатичным и стильным». Беата мечтает только об Алане: «Он выглядит лучше всех». С улыбкой вспоминают Беата и Карен первые годы своей страсти: «В те времена мы прогуливали школу и следили за Depeche Mode, чтобы выяснить, в каком отеле они живут». Карен сшила пиджак и подарила его Мартину к его розовым брюкам. Беата приготовила шелковую рубашку для Алана. Вместе они разучили танец на музыку «Never let me down again», записали свое представление на видео и послали кассеты своим кумирам: «На этой кассете также были наши адреса и телефоны – мы хотели произвести впечатление!». В 1986 их мечта стала реальностью: Карен и Беата встретились с группой на «Peter’s pop show» в Дортмунде. «Мы присутствовали на приеме для фанклубов» - вспоминают они, - «Наши ребята были просто прелестны. Их просто нельзя было не любить». Следующая поездка привела Беату и Карен в Лондон, где они провели несколько дней со своими кумирами (конечно в мыслях, т.к. поездка была с классом): «Мы ходили по улицам и размышляли, где могла бы жить группа». После поездки девочки полностью растворились в Depeche Mode: «Ночами мы мечтали о них, по утрам мы вставали с ними, вечером вместе ложились спать. Если нужно было принять важное решение, мы спрашивали себя: а что бы сделал Мартин?».
Но даже такая огромная любовь имела свои границы: «Мы не считали хорошим всё, что делала группа. Были песни, которые нам не нравились. Они просто музыканты, а не боги».
Несмотря ни на что они остались верными Depeche Mode, и даже в свои 22 года слушают только эту музыку. Благодаря своему увлечению они нашли работу. Через фанклуб девочки заключили контракт с фирмой Intercord. Так случилось, что сегодня Карен и Беата работают на Depeche Mode. «Наша мечта осуществилась» - говорит Беата.
Между тем в Арнберге каждый знает обеих девушек, а их родители гордятся своими необычными детьми. Беата и Карен представляют особый случай – они полностью принадлежат любимой группе. Им есть много чего вспомнить, но важнейшим для них является встреча с группой, прогулки по улицам Лондона и путешествие через Германию с Depeche Mode. О чем это говорит? Об уважении, любви или фанатичной истерии? Depeche Mode никогда не была просто группой, состоящей из красивых мальчиков. Depeche Mode помогли стать Карен и Беате личностями.
Те фанаты, которые меняют свои привязанности как перчатки, давно отвернулись от Depeche Mode. настоящие фанаты остаются преданными. Depeche Mode - это больше, чем просто группа, это особый стиль жизни. Depeche Mode борется за прорыв из рутины, но не только в Арнсберге, а повсюду.

ФАНКЛУБЫ.

Фанклуб выполняет много задач: он является местом встреч и общения для фанатов. Поклонники группы обмениваются через фанклуб адресами, завязывают переписку, налаживают международные контакты. Помимо этого фанклуб координирует контакты фанатов с фирмами грамзаписи и самими музыкантами. Фанклуб – это центральный адрес для желающих получить автограф или для писем группе. Единственный официальный фанклуб Depeche Mode, точнее его центральный офис, располагается в Лондоне.
Только этот фанклуб признает сама группа. Этому есть простое объяснение: фанаты во всем мире должны получать одинаковую информацию в одинаковые сроки. Кто вступает в лондонский клуб, тот непременно получает свежайшие новости о группе. Пишите по адресу:
P.O. Box 1281, London N1 9UX, Great Britain.
Фанаты из Германии и Западной Европы (а там их очень много) могут писать по другому адресу:
Beata Klaas, Karen Vos, c/o Intercord Tongesellshaft mbH, Aixheimer Str. 24, 7000 Stuttgart 75
Этот адрес – самый известный среди германских фанатов.

ПРОБЛЕМА: DEPECHE MODE И ПРЕССА.

«Мы не хотим общаться с молодежной прессой, т.к. мы не молодежная группа!»
Алан Уайлдер, февраль 1990
К прессе Алан, Мартин, Дейв и Энди относятся не так хорошо, как к фанатам. Этому есть много оправданий.
В первые годы четверка с радостью позировала каждому фотографу, но в 1984 это прекратилось. Причина в том, что Depeche Mode не хотели иметь имидж молодежной группы. Начали рождаться грязные слухи. Мартин Гор в 1987 разнес в пух и прах статью в германском журнале, который неправильно истолковал его слова. С увеличением популярности группа приняла решение приглашать только тех фотографов, которые подпишут специальный контракт. В нем было сказано, что публикация снимков возможна только с разрешения группы. В 1989 группа доверила фотосъемку Антону Корбину.
«Наша личная жизнь является абсолютным табу».
Мартин Гор, январь 1989
«Это безумие: проходит фотосъемка для японского журнала, а через месяц худшие снимки оказываются на дешевых футболках!».
Эндрю Флетчер, 1987
«Бульварная газетёнка «The sun» утверждает, что Энди Флетчер и Алан Уайлдер - голубые. И как это можно назвать? А мы ещё должны давать опровержение на такую чушь!».
Дейв Ган, январь 1988

ЗА КУЛИСАМИ: ПРОИЗВОДИТЕЛИ.

Два человека из музыкального бизнеса сопровождают Depeche Mode с самого начала: Даниэль Миллер в Лондоне и Юрген Крамар в Штутгарте.

ДАНИЭЛЬ МИЛЛЕР.

Он выглядит скорее как управляющий банка. А не как шеф фирмы грамзаписи. Своей профессии талантливый музыкант и менеджер научился в английской фирме Rough trade. Его первый сингл «Warm leatherette» стал культовым диском конца 70-х. Потом Миллер создал независимую марку Mute records. Depeche Mode стали для него настоящей находкой, т.к. Миллер всегда питал слабость к электронным ритмам. Договор был заключен рукопожатием и действует до сих пор.

ЮРГЕН КРАМАР.

Его считают профессионалом высокого класса в производстве хитов. Он работал с такими звездами, как Боб Дилан и Сантана. В 1978 Крамар возглавил международный отдел фирмы Intercord. Он обеспечил фирме массу интересных клиентов. Крамар, например, стал первым, кто открыл германии группу UB 40. он заключил контракты с Эдди Грантом, Австралийской группой Real life. В его послужной список входят Джеймс Браун, Survivor, Cold Cut, Poison. Он успевает быть всюду: на переговорах в Канаде, на фестивале в США, на прослушивании в Лондоне. Крамар собрал коллекцию, о которой мечтает каждый меломан: более 50 000 дисков и тысячи видеокассет.
В начале 1981 Крамар прослушал пластинки, вышедшие под маркой Mute. Это были первые записи Fad Gadget, Silicon Teens и Depeche Mode. Крамар сразу понял, что это будут горячие вещички. Без колебаний он полетел в Лондон, де быстро договорился с Depeche Mode. с этого момента он неразлучен с группой.

 

 

(C) 2006 Black PImpf.

Hosted by uCoz